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¿Una guerrera tolteca en México Tenochtitlan?

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¿Una guerrera tolteca en México Tenochtitlan?

 

 

En el México antiguo poco se ha mencionado el papel que tuvo la mujer en el acto de la guerra; esto se debe, en parte, a la poca información que se tiene del tema como las crónicas y los pocos códices prehispánicos que sobreviven actualmente.

 

Gracias a la arqueología tenemos nuevas evidencias que dan credibilidad a que existieron mujeres guerreras en las sociedades precolombinas. Ejemplo de ello es una escultura mexica con la representación de una mujer guerrera con atributos toltecas.

Los mexicas, una de las culturas más poderosas e importantes del periodo Posclásico Tardío (1250 a 1521 d.C.) en Mesoamérica, se sentían herederos de un pasado grandioso.

Es por ello que peregrinaban a las antiguas ciudades de Teotihuacan y Tula para poder honrar a sus dioses, realizar rituales en sus antiguos templos y sobre todo, copiar el estilo arquitectónico de las antiguas ciudades y poder trasladar diversos objetos que encontraban en los antiguos edificios; estos últimos los depositaban al centro ceremonial de México Tenochtitlán para colocarlos como ofrendas en los diversos templos del área (Solis 2004).

A los pies del Templo Mayor, el edificio más importante de los mexicas, considerado como el centro del mundo, se encontraban diversos altares, uno de estos era de planta cuadrangular y en la parte superior se colocaron cinco esculturas de andesita con la representación de guerreros con atributos toltecas, cada uno colocado en una esquina  del altar y el quinto en la parte central, tal vez representando un quincunce, es decir, la representación de los cuatro rumbos y el centro de la tierra (Solis 1991).

 

Hallazgo

El hallazgo de la escultura de la guerrera y sus cuatro compañeros fueron encontrados en los años cuarenta del siglo XX en la Calle República de Guatemala no.12, este lugar es conocido como el “Pasaje Catedral”, ubicado en el Centro Histórico de la Ciudad de México.

El descubrimiento se realizó debido a las nuevas construcciones que se realizaron en la antigua calle de Guatemala. Las cinco esculturas fueron recuperadas por rescate arqueológico (Solis 1991).

Descripción

La escultura de la mujer guerrera (Figura 1) está elaborada en roca andesita, que proviene muy posiblemente de la Sierra de Guadalupe, al norte de la Ciudad de México, donde los mexicas extraían grandes bloques para después trasportarlos a la capital tenochca.

Mide 120cm de altura por 48cm de largo y 39 cm de grosor. La talla escultórica es aproximadamente del 1500 d.C., época que el arqueólogo Leonardo López Lújan le llama “la edad de oro” de la escultura mexica.

El personaje representado se encuentra en posición erguida con las manos y pies en posición vertical. Esta posición es muy parecida a las esculturas conocidas como “Atlantes” que se encuentran en el Edificio B en Tula, Hidalgo y en el Templo de Venus en Chichen Itzá, Yucatán.

El rostro de la diosa tiene una actitud serena, su cabello es lacio y se encuentra adornado con varias borlas circulares; sus ojos y boca se encuentran entreabiertos; está decorado su cabello por un tocado con la representación de una mariposa invertida, muy similar a las que portan las esculturas de guerreros toltecas. Lleva además unas orejeras circulares y una nariguera, ornamentos que solo podían usar la clase noble en el México Prehispánico.

Su cuello se encuentra adornada por un collar de cuentas y como pectoral porta una figura de una mariposa, similar a la que se encuentra en su tocado. Su faldellín que le da sexo a la escultura se encuentra decorado por lanzas entrecruzadas, dándole una forma romboidal a su decoración; son trece lanzas que decoran la falda por cada lado de esta.

En la faja de la falda porta un Tezcacuihtlapilli o espejo de obsidiana, aunque también eran elaboradas con una base de madera y estas se encontraban decoradas con mosaicos de turquesa; ejemplos de estos se han encontrado en Tula, Chichen Izta, Zaachila y Tenochtitlan.

Los brazos de la guerrera se encuentran firmes y verticales. Su mano izquierda sostiene dos lanzas; además de un tzotzopaztli o machete elaborado en madera y que servía como herramienta para el telar de cintura.

Mientras que en su mano derecha porta un atlatl o lanzadardos, este venablo servía para tener una mayor fuerza y velocidad al momento de arrojar una lanza; su función eran para la caza y sobre todo en las campañas militares.

La última sección se conforma por dos listones que cuelgan por debajo de la falda y que caen hasta las rodillas del personaje. Los guaraches que porta la guerrera le da una connotación de nobleza.

Otros ejemplos en la talla escultórica de guerreras

Esta escultura no es el único ejemplo de representaciones de mujeres guerreras para el último periodo del México prehispánico.

En la Piedra de Tízoc y el Cuauhxicalli de Moctezuma I, antiguos temalacatl o piedra de sacrificio gladiatorio, se plasmaron varias escenas de conquista donde se representa un capitán o guerrero mexica vestido con indumentaria de Tezcatlipoca, y con atavíos estilo tolteca; estos guerreros agarran a sus prisioneros por la cabellera y en la parte de la nuca del cautivo o en el centro de la escena se representa el topónimo del lugar conquistado por el mexica (Matos Moctezuma y López Lújan 2009) (Figura 2).

En  cada uno de estos monumentos se representan dos escenas de conquista, donde los prisioneros de guerra son mujeres.

Las mujeres son de Xochimilco y de Culhuacán; estas se representan con un tocado de dos plumas llamado Cuauhpilolli, pintura facial en las mejillas, orejeras circulares, un collar de piedras verdes, tienen el pecho descubierto, una falda decorada con elementos circulares llamados chalchihuitl, o piedras preciosas, una máscara cráneo colocado en la cadera de la mujer, ajorcas y sandalias.

Las armas que porta la mujer son el atlatl, el machete tzotzopaztli y lanzas, muy similar a la escultura de la mujer “atlante” de la Calle de Guatemala.

 

Conclusión

Con estos tres ejemplos tenemos una pequeña evidencia, pero a la vez sustentable de que en el Posclásico Tardío existían mujeres en las campañas militares en las diferentes culturas del altiplano central y de Mesoamérica. En estas imágenes también se encuentra una profunda cosmovisión, ya que también estos seres femeninos podrían representar diosas guerreras que se encuentran tanto en el ámbito celeste como en el terrestre, que en otro artículo podremos profundizar más al respecto. Si quieren conocer estas impresionantes esculturas las puedes encontrar en la Sala Mexica del Museo Nacional de Antropología de la Ciudad de México.

 

 

UN TEXTO DE:

Neftali Galván Mercado

Escuela Nacional de Antropología e Historia

Omar Fayad presentó plataforma digital

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En conferencia de prensa no presencial y como una forma innovadora, el gobernador Omar Fayad, presentó ante los representantes de los medios de comunicación, además de la plataforma digital que servirá de base para la consulta pública para la integración del Plan Estatal de Desarrollo; la calendarización de los foros presenciales que se habrán de organizar en todas las regiones de la entidad.

Mediante un enlace vía internet, el gobernador desde su despacho en Palacio de Gobierno, expuso de manera detallada a los medios de comunicación que se dieron cita en las instalaciones del Consejo de Ciencia, Tecnología e Innovación de Hidalgo, desde donde se encontraban Lamán Carranza Ramírez, secretario de Planeación, Desarrollo Regional y Metropolitano; Luis Enrique Cruz Ramírez, coordinador de Comunicación Social del gobierno estatal, así como Brenda González Ortega, que forma parte del grupo de jóvenes que conformó la plataforma digital, los detalles de la misma.

Así, reconoció el mandatario, este es un proceso muy importante para Hidalgo, el cual es la integración del Plan Estatal de Desarrollo, cuyo proceso comienza de manera formal este viernes 28 de octubre, mediante una consulta pública y abierta a toda la población del estado.

De acuerdo con el gobernador, se habrán de desarrollar foros de consulta y participación en cada una de las regiones de la entidad, a fin de fortalecer los cinco ejes en los que se dividirá el documento rector; ello mediante una plataforma digital, la cual está disponible desde este viernes 28 de octubre, y cerrará el próximo 15 de noviembre.

La manera en la que la población podrá hacer llegar sus propuestas es de dos formas; la primera de ellas explicó el titular del Ejecutivo, es ingresando al portal en internet http://planestataldedesarrollo.hidalgo.gob.mx/; y la segunda es participando de manera presencial en los distintos foros que se habrán de organizar en todas las regiones de la entidad.

«Estas dos formas de participación son muy importantes para nosotros, ya que no estamos dejando de lado el aspecto presencial; y a la par, estamos aprovechando las herramientas tecnológicas, para que los ciudadanos nos hagan llegar todos aquellos proyectos y propuestas, así como su visión para fortalecer un mejor futuro para todos», afirmó.

Asimismo, Omar Fayad hizo el compromiso de incorporar todas aquellas propuestas que surjan, tanto de los foros, como de las redes sociales, para fortalecer el Plan Estatal de Desarrollo, para los próximos seis años.

De acuerdo con el calendario que dio a conocer el gobernador, los foros presenciales inician el próximo 3 de noviembre a las 11:00 de la mañana en Huejutla; el segundo será el día 4 de noviembre en Ixmiquilpan, en punto de las 16:30 horas; el tercero será en Tulancingo el día 7 de noviembre a las 10:00 horas; el cuarto se llevará a cabo en Pachuca el mismo 7 de noviembre a las 16:30 horas; mientras que el quinto será en Tula el 8 de noviembre a las 16:00 horas.

Así, Omar Fayad invitó a la población en general a que participen, «nadie se tiene que quedar fuera, todos deben de hacer escuchar su voz y nosotros la vamos a tomar en cuenta», al tiempo que calificó a este ejercicio como histórico para la entidad, ya que nunca se habían abierto tantos canales que faciliten la participación ciudadana.

Una de las innovación con las que cuenta la plataforma digital, es que todas aquellas personas que participen, ya sea a través de proyectos o propuestas, podrán, además de imprimir una constancia que acredita su aportación, compartir en sus redes sociales su colaboración en la integración del Plan Estatal de Desarrollo.

Por último, hizo un reconocimiento a un grupo de jóvenes emprendedores, los cuales, gracias al apoyo que les ha brindado el CITNOVA, lograron crear la plataforma en cuestión, ello como un ejercicio de impulso para las personas emprendedoras de Hidalgo.

Se dio a conocer también que con la finalidad de fortalecer este ejercicio de planeación, en las redes sociales se podrá utilizar el hashtag #YoPropongoHidalgo.

Omar Fayad ofreció mejores viviendas para las familias hidalguenses

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Emprender las acciones oportunas para que las familias más vulnerables cuenten con mejores viviendas y hogares, es primordial para la administración que encabezo, manifestó el gobernador Omar Fayad, durante la entrega de certificados de subsidio del programa apoyo a la vivienda, en el municipio de Ajacuba.

En la comunidad de Santiago Tezontlale el mandatario resaltó el gran compromiso que como autoridad tiene, de que los recursos de los programas sociales, se apliquen de manera transparente, en beneficio de la población hidalguense, sobre todo de aquella que más lo necesita.

Acompañado de Víctor Hugo Velasco Orozco, delegado de la Secretaría  de Desarrollo Agrario, Territorial y Urbano (Sedatu); de Citlalcoatl Moreno Sánchez, secretario general de la Liga de Comunidades Agrarias y Sindicatos Campesinos; así como de Salvador Pérez Gómez, presidente municipal anfitrión, Omar Fayad reconoció el interés, trabajo y organización de la Confederación Nacional Campesina (CNC), para que con la conjunción de esfuerzos y el manejo de recursos con transparencia, la ayuda llegue a la gente que más los requieren.

En ese sentido, el mandatario estatal destacó la entrega de 249 apoyos para la construcción de cuartos adicionales del programa de subsidio de vivienda, los cuales, además de evitar el hacinamiento, también contribuyen a mejorar las condiciones de vida de la población.

De igual forma informó que gestionará las acciones y recursos pertinentes para concretar diversas obras que beneficien a varios municipios de la región, como  son la construcción de una carretera a 4 carriles; la conexión de Ajacuba con el Arco Norte, a través de la SCT, así como el revestimiento del canal, en coordinación con la Comisión Nacional del Agua.

Anunció que con el trabajo y compromiso del gobierno federal, a través de la Sedatu, y de la administración estatal, durante el primer trimestre del 2017, y con la canalización de importantes recursos, miles de familias vulnerables podrán sumarse a los beneficios del programa de vivienda.

En su oportunidad, Víctor Hugo Velasco Orozco, delegado de la Sedatu, destacó que de 2013 a la fecha se han otorgado en Hidalgo, mil millones de pesos en el rubro de vivienda.

El funcionario federal subrayó que el gobierno federal y la administración estatal seguirán impulsando programas como lo son los cuartos rosas para beneficio de las y los hidalguenses.

Cabe destacar que en el marco de este evento, Omar Fayad realizó la entrega  simbólica de certificados de subsidio para la edificación de recámaras adicionales, a los habitantes de los municipios de Pachuca de Soto, Progreso de Obregón, Huautla, Mixquiahuala, Tenango de Doria, San Bartolo Tutotepec, Francisco I. Madero, Mineral de la Reforma, San Salvador y Acaxochitlán.

UTTT realizó Semana Nacional de Ciencia y Tecnología

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La Universidad Tecnológica de Tula-Tepeji (UTTT) fue sede de las actividades de la 23ª. Semana Nacional de Ciencia y Tecnología Región Tula-Tepeji, que en esta ocasión se realizó bajo el lema “Cambio climático: piensa globalmente, actúa localmente”, donde se dieron cita más de  siete mil educandos de distintos niveles educativos.

Se mencionó que mediante este foro se pretende cultivar la semilla del conocimiento en las nuevas generaciones, para que éstos puedan crear proyectos que beneficien a la sociedad en su conjunto e impulsar cambios que generen el desarrollo del país.

Los visitantes tuvieron oportunidad de participar en actividades lúdicas, conocer proyectos emprendedores de la incubadora de empresas de la UTTT, asistir al módulo interactivo de “El Rehilete”. Igualmente saber cómo volar un cohete, grabar un programa de radio y asistir a talleres de serigrafía y de rescate de nuestras tradiciones, además de conocer labores contra el heno de mota y participar en actividades de supermercado infantil, lotería numérica y diversos juegos interactivos.

En ese marco se ofreció la conferencia “Calentamiento global, emisiones de CO2 y acciones de la industria”, que brindó el Ing. Gustavo Adolfo Cruz Vega, de la Cooperativa La Cruz Azul; se inauguró la exposición pictórica “Historias urbanas”, de la Fundación Cultural Trabajadores de Pascual y el Arte A.C.; se realizó la presentación del diccionario Español-Hñahñu; la obra teatral del cuento “Salvemos a los árboles del clavel del aire”, a cargo del Centro Educativo Cruz Azul. Igualmente hubo una exposición de aves rapaces que efectúo el Grupo Acción Rapaz.

Durante este foro el rector de la UTTT, Luis Téllez Reyes, estuvo acompañado por representantes del Consejo de Ciencia, Tecnología e Innovación de Hidalgo (CITNOVA), así como autoridades del sector educativo y gubernamental. Esta actividad también se llevó a cabo en las Unidades Académicas de Tepetitlán y Chapulhuacán, que esta casa de estudios tiene en esos municipios hidalguenses.

La Semana Nacional de Ciencia y Tecnología es un foro por medio del cual niños y jóvenes mexicanos conocen las múltiples posibilidades que ofrecen las áreas de la ciencia en los campos de la actividad productiva, la investigación científica y la docencia. Su misión es promover la ciencia y proyectarla como pilar fundamental del desarrollo económico, cultural y social de nuestro país.

Cocina hidalguense: Tradición que enamora

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En septiembre y en DeFRENTE, como en todo México, traemos la rienda suelta. La fiesta mexicana está más viva que nunca, con todo lo que esto implica: música, pirotecnia, juegos, peleas de gallos, mucho tequila, y la insignia cultural de México: su gastronomía.

En noviembre de 2010, por cierto, la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) declaró a la cocina mexicana como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad.

En Hidalgo, podemos presumir que tenemos una de las cocinas más elogiadas a nivel nacional e internacional; platillos heredados de generación en generación, desde hace siglos, que forman parte del tesoro cultural de la entidad y el país.

Nuestra forma de alimentación en la región se remota a los primeros indicios de vida humana en la zona, con una poderosa influencia de la cocina prehispánica que incorporaba prácticamente la totalidad de la flora y la fauna local a la comida.

El recuento va desde plantas y frutos hasta animales e insectos: chinicuiles, escamoles, shahuis, caracoles, chapulines, conejo, ardilla, flor de calabaza, quelites, verdolagas, garambullos, capulines, tunas, entre otros…

La cocina hidalguense es reconocida por su inigualable sabor y el uso de productos exóticos.

DE LA BARBACOYITA AL PASTECITO

Sin duda, el estar de visita por Hidalgo, sobre todo en la región del Valle del Mezquital hace imprescindible la experiencia de comer barbacoa de borrego, un buen conejito en chile ajo, o en temporada chinicuiles y escamoles.

Por su parte la región de Pachuquilla ha apostado a su tradicional sabor para detonar el turismo y se ha autonombrado “la cocina de Hidalgo”, con su versatilidad en platillos locales; en la Huasteca podemos encontrar el zacahuil, un enorme tamal con masa de maíz martajada mezclada con manteca de cerdo, chiles molidos, especias y sal; y para seguir en el recorrido, no podemos dejar fuera las deliciosas truchas de Huasca.

El festival representativo por excelencia de los sabores exóticos de Hidalgo se celebra en el municipio de Santiago de Anaya, normalmente en el mes de abril y que presenta lo mejor de la comida indígena.

Y tan vasta es la cocina hidalguense que no podemos olvidar la herencia de los ingleses: los pastes, este peculiar alimento de mineros que envolvían un guisado en harina, posteriormente horneados en conjunto. En la actualidad, dicen los que saben, los pastes Kikos y los Real de Plateros son los que comandan en el giro.

Lucha Reyes, la mejor cantante de ranchero de todos los tiempos

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Por José Antonio Trejo Rodríguez

Me llaman la tequilera como si fuera de pila porque a mí me bautizaron con un trago de tequila. (La Tequilera: Alfredo D’ Orsay)

Lucha reyes es la mejor cantante mexicana del género ranchero de todos los tiempos, no hay quien le dispute el trono que se ganó con su sinigual voz interpretando canciones bravías acompañada de un poderoso mariachi y que, 72 años después de fallecida, aún conserva y, por lo visto en el medio artístico, seguirá ostentando durante mucho tiempo.

No siempre fue así, en sus inicios cantaba ópera, incluso la leyenda menciona que interpretó “Habanera”, una de las melodías pilares junto a “Toreador” de la obra clásica de Georges Bizet “Carmen”, sin que a la fecha se hayan encontrado grabaciones del hecho.

Por una mujer ladina perdí la tranquilidad ella me clavó una espina que no puedo arrancar (La Mujer Ladina: Juan José Espinoza Guevara)

Por medio de una disputa legal se pretendió arrebatar a la Asociación Mexicana de Estudios Fonográficos (AMEF) los derechos del disco “Lucha Reyes. Primeras grabaciones en Alemania” en el           que se recopilaron melodías del Cuarteto Anáhuac, al que perteneció Lucha y de los Trovadores Tapatíos, dueto formado por Lucha Reyes y el guitarrista José “Pepe” Gutiérrez, quien también fue su pareja sentimental; del acetato sobresalen “El Petate” y “Alma de Mujer”.

El disco no está a la venta, sólo lo tiene un puñado de coleccionistas y hasta hace poco se podía disfrutar en el Blog de Lucha Reyes http://lucha-reyes.blogspot.mx y que, seguramente, por cuestiones de derechos de autor fueron bajadas. De cualquier forma, el resto de su vastísima discografía se puede encontrar hasta en CD, incluso otra joya de la AMEF titulada “Grabaciones inéditas y descatalogadas de Lucha Reyes”.

Me siento lacia, lacia, lacia tu amor me trái agorzomada estoy cansada y aburrida de tanteadas me traís de encargo y nomás quieres vacilar (La Mensa: Fidel A. Vista)

La historia de Lucha Reyes es toda pasión y sentimiento, de acuerdo con el libro “Me llaman la tequilera” de la autoría de Alama Velasco, editado en 2012 por SUMA de letras, en donde se narra con lujo de detalle su vida profesional y hasta personal.

El lector puede darse cuenta de que Lucha fue una gran estrella del espectáculo en nuestro país, que se dio el lujo de cantar y actuar brevemente en películas de la llamada época de oro del cine: “Canción del Alma” al lado de Domingo Soler y Joaquín Pardavé; “La Tierra del Mariachi”. Repitió junto a Domingo Soler, Pedro Armendáriz y Susana Cora en “Con los dorados de la Villa” en la que canta con hondo sentimiento “La Negra Noche” alrededor de una fogata acompañada por ferrocarrileros revolucionarios y Armendáriz, recostado en la cama de su furgón, pensativo fumando un cigarrillo mientras piensa en Cora.

En otra escena Lucha interpreta una jocosa melodía llamada “Que Lindo es mi Gringo” en alusión a un güero que con afán estudia español mientras ella pela papas en el carro cocina del regimiento para preparar el rancho de los soldados.

Aquella que va río abajo se llama Panchita y tiene los ojos grandes la boca chiquita (La Panchita: Joaquín Pardavé)

“El Zorro de Jalisco” es otra cinta en la que alterna de nueva cuenta con Armendáriz y con Emilio Fernández, haciendo el personaje de “La Nena”, pareja del “Nene”, un bravucón de bajo pelo abatido en la cantina de un pueblo al concluir la interpretación de “La Vaca Pinta”, una grandiosa melodía en la que Lucha hace gala de su hermosísimo falsete: a pesar del tiempo la canción se escucha fantástica en su voz. “Ay Jalisco No Te Rajes” la canta en el redondel de un palenque, con Jorge Negrete sentado en las butacas, pellizcando el trasero a Lucha y dándose de codazos con Ángel Garasa mientras cuchichean y flirtean con la cantante. “El Herradero” la canción que más identifica a Lucha, la interpretó sobré un palco de honor a la orilla de un pialadero en la película “Flor Silvestre” a lado del Pedro Armendáriz, Dolores del Río y el Trío Calavera. También participó en “Que rechulo es mi tarzán” un cortometraje.

Ay que lindas que rechulas las fiestas de mi rancho con sus chinas, mariachis y canciones y esos charros que traen sombrero ancho (El Herradero: Pedro Galindo)

El 24 de junio, el mero día de San Juan, un baile de celebra en ese pueblo de Ixtlán, comienza la narración de una bucólica tragedia vuelta canción. La vida de Lucha encontró, el día de San Juan de 1944, un fin trágico, al que quizá daría explicación, vestida de china poblana, acompañada de un mariachi y con una botella de tequila en la mano, con un tajante: “Yo muero donde quera”.

¡VIVA LUCHA REYES!

Lo que nos identifica como mexicanos

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Por Maritza G Méndez Caro*

Otra vez septiembre y México luce como de costumbre adornado y con sus puestos de banderas, trompetas y escudos por todo lo ancho y largo del país; un país tan grande y rico en etnias, usos, costumbres y clases sociales que tal vez pueda resultar complicado encajar a todos los mexicanos en un prototipo o generalizar nuestras características más simbólicas sin caer en el clásico cliché de lo que un mexicano debe de ser.

 

Al calor de la emoción por el Maratón de la Ciudad de México, (el cual es uno de los 15 maratones más reconocidos en el mundo, como dato informativo) y con el propósito de escribir este artículo, me detuve a observar desde otro cristal a estos mexicanos que se reunieron ese día para hacer lo mismo que hacen todos los días desde sus estados y colonias correspondientes pero esta vez todos juntos y con la misma meta: mujeres y hombres acudieron a si cita anual para correr y correr y al mismo tiempo me dieron ejemplos de algunas de las grandes cualidades que tenemos como mexicanos.

Cuando un mexicano quiere algo, no importa que tanto tenga que correr, insistir o buscar, no va a descansar conseguirlo, “así se muera en la raya”.

Nos identifica ese ánimo desbordado que tenemos ante cualquier cosa, no importa si competimos o sólo somos espectadores; cualquier encuentro se vuelve un escenario para porras, gritos, baile y diversión.

Sabemos ser excelentes anfitriones, somos amables y cálidos con nuestras vistas, desde el saludo, hasta esperarnos a comer o darnos un “buenos días” cuando nos encontramos en un pasillo común o elevador. Esto que parece básico y común para nosotros es algo que extrañamos cuando salimos al extranjero y nos topamos con la aparente “frialdad” de los habitantes de otros países.

Todos los que habitamos provincia amamos la tranquilidad de nuestras calles y avenidas y el hecho de que todo nos quede relativamente cerca (aunque esto no sea del todo cierto) y aunque negamos rotundamente querer renunciar a nuestro oasis estatal, todos disfrutamos enormemente la capital del país y se vuelve una aventura caminar sus calles, visitar sus museos o simplemente admirar sus edificios y parques.

Nos apoyamos mutuamente en momentos de crisis o esfuerzo, basta con ver a las familias que salen espontáneamente a suministrar chocolates, bocadillos y refrescos a los corredores sin importar que sean absolutos desconocidos, sabemos que en momentos de verdadera emergencia siempre habrá un paisano que nos tienda la mano, ya sea aquí o en el extranjero.

Entonar nuestro Himno Nacional en un estadio, auditorio o en plena calle puede hacer que nos broten las lágrimas de emoción o mínimo que se nos erice la piel. Es el orgullo patrio en su máxima expresión.

Todo triunfo amerita una comida y los fracasos también, porque “las penas con pan son buenas”, amamos la buena comida y podemos convertir el arte de comer en un ritual sagrado, desde su preparación hasta el momento del “recalentado”.

Basta con echar un vistazo a las cocinas poblanas en esta época y conocer la complicada logística de unos chiles en nogada para entender que la comida es un tema serio y muy importante para todos los mexicanos.

El Mexicano siempre saca la casta; lo hace cuando se necesita, y al día siguiente ¡también! Es capaz de sacar fuerzas de flaqueza y levantarse como todos los días para hacer su parte y sacar adelante al país, el dolor o el cansancio sí importan, pero son sus medallas de guerra pues sabe que ha entregado todo lo que tenía que dar.

Cualidades tenemos muchas y la realidad es que defectos también sé que donde ponemos nuestra energía crece.

Así que pongamos nuestra energía en aquello en lo que sí queremos crecer, esto significa negar nuestros defectos, es concentrarnos en lo que sí debemos alimentar y hacer trascender a las futuras generaciones para asegurarnos de que nuestro país siga siendo una gran nación y sobre todo que los mexicanos podamos ser capaces de triunfar no sólo en lo individual sino en lo colectivo recordando que en la unidad somos débiles, pero es en la totalidad es donde radica toda nuestra fuerza.

¡Feliz Cumpleaños México!

10 cosas que debes saber acerca de la charrería

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1.- Este deporte consta de 10 suertes*:

  • Cala de caballo: Consiste en demostrar la educación (rienda) del caballo.
  • Piales en lienzo: Consiste en lanzar una yegua de los dos cuartos traseros a un mismo tiempo chorrear a cabeza de silla hasta detener por completo la carrera del animal.
  • Colas: Consiste en seguir y derribar un novillo en un terreno máximo de 60 metros.
  • Jineteo del toro: Consiste en quitarle lo bravo a un toro montándolo hasta que no repare más.
  • Terna en el ruedo (lazo de cabeza y pial en el ruedo, que son dos suertes): Consiste en un conjunto de tres charros que entran al ruedo a dominar un toro con sus reatas lazado uno de la cabeza y otro de las patas para derribarlo.
  • Jineteo de yegua: Consiste en domar al animal montándolo hasta que no repare más.
  • Manganas a pie: Consiste en ejecutar el arte del floreo de reata, lazar las manos de la yegua corriendo alrededor del ruedo y culminar derribándola.
  • Paso de la muerte: Consiste en saltar de un caballo manso a una yegua bruta mientras los animales corren alrededor del ruedo.

*Con información de la Federación Mexicana de Charrería.

2.- La Charrería está considerada como reserva del Ejército en la rama de la caballería por lo que además de la disciplina deportiva, existe la obligación de conservar ciertas normas adicionales al deporte.

3.- Es el único deporte en el que pueden quedarse a deber puntos, por no ejecutar las suertes bien, de tal modo que su resultado podría ser de 0 por no ejecutar la suerte, menos los puntos negativos que se acumulen como sanción por hacerlo además mal.

4.- En la práctica de la charrería se deben usar en la vestimenta colores serios. Esto quiere decir que no podrán usarse tonos pastel o llamativos. Se prohíben los que “denigren o pongan en tela de juicio la virilidad de quien los usa”, según las asociaciones charras.

5.- Para los varones el reglamento de Charrería no permite usar el pelo largo, por considerarlo anti estético, antihigiénico y de poca personalidad.

6.- En 1919, En Guadalajara, se formó la primera agrupación denominada Charros de Jalisco.

7.- Sebastián de Aparicio es considerado el padre de la charrería.

8.- Maximiliano de Habsburgo adoptó el traje de jinete mexicano hecho de tela de paño, utilizando por primera vez el color negro. Y se le atribute a Rosita Lepe y su padre don Filemón Lepe la creación del traje de charro para mujer en 1937.

9.- A los “actos” en la charrería se les denomina suertes porque en gran medida el éxito obtenido dependerá de cómo los animales se comporten a la hora de la ejecución.

10.- El origen de la palabra charro tiene diversos orígenes. Se utiliza en Salamanca, España como gentilicio local y proviene del idioma Vasco “Txar” que significa tosco, rústico o defectuoso. También su origen pudiera ser de “Chauch” que en el mozárabe andaluz significaba pastor o jinete.

Charros: La fuerza de la tradición

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Por Fernando Alfonso Ávila

Celebramos por estas fechas 206 años de lucha, de aguante valeroso, de sacrificio, de sensibilidad y victoria. Y en una remembranza real hablaremos de conmemorar también dos siglos de mentiras, de traición, de violencia, de mala educación y pobreza en más de la mitad de los paisanos.

Esta nación siempre tiene dos caras: una la del color intenso de las tunas, los campos, y las flores. El sabor del pulque, los dulces, las frutas frescas y el chile piquín. La del aroma del campo, la tortilla en el comal, y los tacos al pastor.

Y la otra: el de los juegos chuecos, la trampa, de la mentira, de la intolerancia, de la profunda deslealtad de los gobernantes a los gobernados, de la falta de ley, del valemadrismo ecólogico, de la mediocridad laboral, la violencia intolerable y la pobreza inmensa.

Hoy haciendo cuentas de lo que somos, de lo que fuimos y de lo que seremos, en pleno festejo del bicentenario aparece una figura en la historia de nuestro país que sigue siendo hoy por hoy el emblema cultural de México alrededor del mundo: el charro. Y que más orgullo para los habitantes de la tierra que lleva el nombre del padre de la patria que saber que es este estado la cuna del deporte nacional, la charrería.

 

HIDALGO CUNA DE LA CHARRERÍA

En textos de Don Domingo Villa, hidalguense considerado como el primer escritor de la Charrería, se afirma que las faenas charras tuvieron su origen en 1619 en la región de los Llanos de Apan, a partir de que un grupo de mestizos e indígenas (quienes no tenían permitido por los españoles montar a caballo) se les encomendó realizar labores del campo en grandes extensiones de tierra así como pastorear a más de 100 mil cabezas de ganado (lo que ameritaba el uso del caballo) y que fue permitido por el Virrey Luis de Tovar Godínez.

A partir de ese momento los mestizos e indígenas se mostraron interesados en el adiestramiento de ganado, heredando la actividad a sus generaciones próximas.

Aunque es Apan el municipio considerado por tradición como cuna de la charrería, los documentos consultados, hablan generalmente de los Llanos de Apan, y estos a su vez comprenden los municipios hidalguenses de Almoloya, Cuautepec de Hinojosa, Emiliano Zapata, Tlanalapa y Tepeapulco, así como Calpulalpan y Tlaxco en Tlaxcala y Otumba en el Estado de México.

 

LA CHARRERÍA PROFESIONAL

Cuando de la Región de Apan comenzaron a emigrar los indígenas y mestizos a otros estados de la república en busca de mejores oportunidades debido a que las haciendas hidalguenses habían dejado de ser unidades económicas, buscaron en sus nuevas regiones sitios para seguir practicando esta actividad que breve se convertiría en un deporte.

Fue en 1880 cuando la Charrería profesional tuvo su origen, encabezada entre otros por el famoso “Charro Ponciano” (Díaz), un intrépido jinete nacido en la Hacienda de Atenco Hidalgo (la primera ganadería que se estableció en América). Este hombre convirtió la actividad en espectáculo, combinando la charrería con la tauromaquia, siendo el primero en ejecutar la suerte de banderillas a caballo, hoy, decenas de lienzos charros y plazas de toros (entre ellas las de Tula, Hidalgo) llevan su nombre.

Durante el periodo del gobierno de Manuel Ávila Camacho, en la década de los 40, la charrería fue declarada Deporte Nacional, y antes, Don Pascual Ortiz Rubio en 1930 instauró el 14 de septiembre como Día del Charro.

El impacto de la cultura prehispánica al mundo

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Cuando aún no éramos México

Arqlogo. Luis M. Gamboa Cabezas

Centro INAH Hidalgo

Las culturas prehispánicas son aquellas que surgieron anteriormente a la llegada de los europeos al continente americano, para su mejor estudio desde una perspectiva arqueológica se ha subdividido en áreas que se identifican por criterios geográficos y culturales.

Mesoamérica es un área cultural que se ha subdivido para un mejor estudio en cinco zonas que comprende la Costa del Golfo (Tabasco y Veracruz); la maya (Yucatán, Chiapas, Quintana Roo y Campeche); Altiplano Central (Estado Mexico, Hidalgo, Puebla, Hidalgo y Ciudad de Mexico); Oaxaca; y Occidente (Michoacán, Colima y Nayarit).

La diversidad de culturas arqueológicas que se desarrollaron en cada una de las áreas fueron de suma importancia para la trascendencia de otras que se consideran fueron hegemónicas y que se sucedieron a través del tiempo.

En el Altiplano Central la cultura arqueológica que trascendió fue la teotihuacana, hay datos de su ocupación antes del 100 a.C.; después de su colapso surgió la tolteca entre el 950-1150 d.C.

Al final continuó la azteca, que se convirtió en mexica, el pueblo del sol, cuya evolución socio-cultural se detuvo por la llegada de los españoles y su rendición para 1521 d.C.

A través de esta corta historia nos podemos preguntar, previo a las fiestas patrias, ¿qué es lo que hace que los mexicanos nos sintamos orgullosos sobre nuestro pasado prehispánico? He aquí algunas respuestas.

Las culturas prehispánicas pasaron por una etapa de domesticación de plantas por el 7000 al 5000 a.p. en las que se cuenta el descubrimiento del jitomate, el chile, el frijol y el maíz; productos que forman parte de la dieta de los mexicanos y por los cuales nos damos a conocer en el extranjero.

De igual forma surgió la domesticación de animales, los más antiguos descubiertos provienen del Occidente de Mexico, pero también hay casos en Puebla- Tlaxcala y Estado de Mexico.

El perro pelón, llamado xoloitzcuintle o xolo, es reconocido a nivel mundial; esto no descarta que había otras especies que no eran pelonas y que en el registro arqueológico se han descubierto.

El guajolote es un ave muy codiciada por las culturas prehispánicas, donde hay xolo, hay este tipo de ave, ya que ambos formaban parte de la dieta mesoamericana.

A través de los billetes y monedas mexicanas se ha destacado también la cultura prehispánica. La mayoría de los descubrimientos importantes son resaltados en impresiones y acuñaciones, como fue las excavaciones de la Pirámide del Sol, en las monedas de veinte centavos.

La intervención del Templo de Quetzalcóatl en Teotihuacán en las monedas de 5 nuevos pesos; el descubrimiento de la Coyoalxohqui en las monedas de 50 nuevos pesos; la imagen de Cuauhtémoc en monedas de cincuenta centavos; entre otros.

En las películas mexicanas y extranjeras, las pirámides prehispánicas también han sido resaltadas al mundo. “La vida de Benito Juárez” fue filmada en la Zona Arqueológica de Monte Albán.

Años más tarde la película de “Nacho Libre” (2006) se filmó en la misma zona arqueológica, tomando en consideración los pueblos mágicos con el que cuenta Oaxaca.

Entre los juegos de video, el de Tomb Raider trata de una arqueóloga que vive la aventura buscan reliquias por el mundo, en su primer videojuego del año 1996, se ambientó una escena donde la heroína llega a una sala que tiene una techumbre que es sostenida por cuatro atlantes de Tula.

Los Atlantes son un símbolo de la cultura mexicana y del Estado de Hidalgo, debido a que se encuentran en la Zona Arqueológica de Tula y que efectivamente funcionaron para sostener una techumbre del templo principal.

A través del tiempo el querer llevar la cultura prehispánica al mundo, ha originado exposiciones museográficas, donde se escogen las principales esculturas emblemáticas de cada escultura que ha trascendido en la historia mesoamericana.

Una de estas la cultura azteca, civilización y pueblo amerindio de filiación nahua que fundó la gran México-Tenochtitlan.

La exposición es reconocida en el mundo por que narra la historia de los aztecas, desde su peregrinaje como grupo nómada, su establecimiento en la Cuenca de México, las guerras de expansión, la consolidación de su dominio, y la destrucción de su imperio durante la Conquista española.

En la arqueología mexicana también se cuentan con importantes descubrimientos que han trascendido a través de la historia.

Uno de estos el descubrimiento de Pacal en Palenque, Chiapas; La Tumba 104, en Monte Alban, Oaxaca; las tumbas de tiro del Occidente de Mexico; las excavaciones de Tigambato en Michoacán; el descubrimiento del Xipe Totec en Tula, Hidalgo; entre otros.

Los pueblos actuales autóctonos se dicen ser descendientes de tradiciones y una memoria viva de los prehispánicos.

De esta forma los grupos como el náhuatl, otomí, seri, yaqui, tarasco, mayo, entre otros; forman parte de la cultura mexicana, no como un pueblo atrasado, sino como el antecedente de su historia.

En el extranjero, uno se siente ser orgulloso de la descendencia de estos pueblos porque fueron quienes crearon el Mexico moderno.

Esto ha traído como consecuencia que las mejores escuelas de antropología y arqueología sean las de Mexico, desde el país del sol naciente, Japón, hasta la Patagonia o de Alaska llegan los nuevos antropólogos y son quienes se llevan el conocimiento teórico, metodológico, técnico y empírico de la cultura prehispánica que ha trascendido a través del tiempo, haciendo valer así la enseñanza antropológica del país y de los profesores que ejercen esta profesión.

Sólo nos queda hacer mención que también hay trascendencia de la cultura prehispánica a través de la literatura novelesca.

Se habla de sociedades secretas, violadores de tumbas, tráfico de obras de arte, servicios secretos, sicarios, arqueología prohibida y tesoros; en donde no faltan las vivencias personales, los juegos de amor y de muerte, y las situaciones de humor.

No todas las obras son reconocidas a nivel mundial solo algunas como son: Dioses, tumbas y sabios que es un libro de divulgación histórica, obra del escritor alemán C. W. Ceram, que se publicó por vez primera en 1949.

También podíamos contar con obras como la Visión de los vencidos. Relaciones indígenas de la Conquista que es una crónica del historiador Miguel León-Portilla. Basada en escritos indígenas que narran los acontecimientos durante la conquista de México.

La arqueología mexicana se ha posicionado a nivel mundial y de este pasado glorioso podemos decir que falta mucho por descubrir.

Afortunadamente las nuevas generaciones de arqueólogos comienzan hacer una arqueología más técnica que proporcionara nuevas formas de interpretación. Una razón más para sentirnos orgullosos de ser mexicanos.

El Ollin es un símbolo muy completo, tanto que los antiguos mexicanos lo usaron para representar a Dios sin nombrarlo. Es representado en las monedas de diez pesos.

 

Cuauhtémoc último rey de Mexico- Tenochtitlan es recordado en el billete de 100 pesos.

 

El Xoloescuincle es reconocido a nivel mundial como el perro mexicano.